治愈系装置，是一切享受中最迷人的享受

一个疗愈的艺术装置象一座喷泉，总是喷出智慧和欢愉的水花。

我们可以把这些艺术作品想象为有着无限微妙含义的工具，它们将教我们学会注视阳光下的海滩、星空下的奇迹之地，更新我们对街区和公园的认识，提醒我们不要小看垃圾桶，以及不要忽视一场雪带来的慰藉。

就这样站着，就很美好

水、光、影，这三个元素相遇，总能给你惊喜。来自英国海滨小镇肖勒姆的艺术家Louise Durham，用回收的海防木材和充满活力的彩色玻璃，在海边创作了一系列高耸的木雕。当这些木雕被照亮时，会在周围投下万花筒般的阴影。“这一切都与光有关，”她说。“这就是玻璃的魔力，也是所有生物的魔力。”

在创作过程中，将所有颜色的玻璃放在面前的切割台上时，五彩斑斓的颜色让路易丝·达勒姆感觉特别好，她说：“我尽量不要在智力层面上进行过多的干预。这部作品绝对不是出自头脑，而是完全出自我的内心。”

所以当你望着它们，望向远方，内心总能从喧哗中慢慢平静下来，并缓缓上升着一股愉悦，让你驻足，不忍离开。阳光下，感觉就这样和它一样站着，就很美好。

和星空媲美的奇迹之地

在意大利威尼斯大都市区Caorle，有这样一片奇迹之地，夜晚可以和星空媲美。

这个用发光玻璃水滴制成的艺术装置，由荷兰建筑师兼艺术Cosimo Scotucci创作而成。玻璃水滴上涂有光致发光颜料（光致发光Photoluminescence，简称PL，是冷发光的一种，指物质吸收光子或电磁波后重新辐射出光子或电磁波的过程）。这些水滴白天吸收光线，晚上释放光线，将潮汐防御系统转变为艺术设施。

每当夜晚，这里就像尹东柱的诗那么美，“此刻，灿烂的星光落满山坡，也不知道我是在想念谁，我写下我的名字，再用泥土把它掩埋。”

A NEW NOW

熟悉的色彩跃动，熟悉的蓬勃欢乐，熟悉的大胆想象，没错！这座巴黎市中心的蓬皮杜广场的“A NEW NOW”（新现在）装置，就是出自伦敦艺术家Morag Myerscough之手。

Morag Myerscough每次创作都考虑周遭环境的需要，吸引大众走进作品之中，与它进行互动。“A NEW NOW”高达8米，矗立在蓬皮杜广场的一角，在一众灰色背景的衬托下，以大胆和强烈的色彩运用来投射正能量，让它身上的欢乐与活力肆意绽放。它传递的情感是那么纯朴那么炽热，以至于无论你来自哪里、信仰什么，看到它时，瞬间都能消散眉间的褶皱。

“A NEW NOW”诞生于疫情肆掠的时间里，回应今年流行的用语“New Normal”。Morag Myerscough希望籍此鼓励人们在“New Normal”的疫情下，继续努力前行，奔向充满希望的“A NEW NOW”。

奇趣小人驾到

法国Jardin des Plantes公园的奇趣小人又来了三位新成员：Le Siesteur、Le Passeur 和 L'Observateur。

Jardin des Plantes公园的美景依然让这几个小家伙玩心大起，有爬到树上登高望远的，有在草地上躺平晒日光浴的，还有一位干脆泡在水里的。不经勾起每一个过客的玩心，想要复制黏贴耍起来。

创作它们的法国平面艺术家Jean Jullien，也是我们站内的老朋友了。全世界最独一无二的十台唱片机、上桌的表情包、反思真需要那么多社交的插画，都是出自他之手。他的创作领域横跨插画、摄影、服饰、海报、裝置艺术等，擅长用简单的线条与色彩，用幽默的方式描绘出现代人的行为与社会现象，有时传达讽刺，有时传达治愈力。

阴影小精灵

在加利福尼亚州雷德伍德城附近，艺术家Damon Belanger在普通物体旁，精心描绘了一些阴影小精灵。

“我们相信每个事物的存在必有其意义，而在有趣的事情发生之前，我们不会太注意到阴影。”Damon Belanger说他的创作灵感源于注意到一棵树投下的阴影看起来像动物或其他不寻常的东西，于是他开始观察街头这些邮箱、广告牌、长凳等的阴影，考虑这些影子的大小和形状，思考影子还能是什么，如果它变形并活跃起来会怎样？于是就有了我们现在看到的这一幕幕。

Damon Belanger首先用白色粉笔勾勒出轮廓，然后用灰色颜料绘画。无生命的城市物体被赋予了意想不到的个性，为公共空间增添了活力，也为日常生活增添了一丝幽默感。

最美垃圾桶，不接受反驳

我想，任何人与垃圾桶的相遇，应该都不会有什么愉快的经历。但花艺设计师Lewis Miller要说不。

Lewis Miller和他的团队将纽约街角的空垃圾桶变成巨大的花瓶，搭配淡粉色玫瑰、盛开的杜鹃花枝条、醒目的向日葵和绚丽的绿色植物，让匆匆行人忍不住想要驻足，拍照分享。

“我们是通过花卉设计艺术讲故事的人，希望将事件变成不可磨灭的体验，传达美好的生活体验。”这个装置确实刷新了大众的认知，有人直呼“这是有史以来最美好的装置，请永远都不要停止。”

Lewis Miller 也是“Flower Flash”——一种用鲜花制成的游击式街头艺术装置——的创造者，强调“对美的不断追求”。花是他们送给纽约人的礼物。他们的目标是通过鲜花创造积极的情感反应，看到人们绽放的笑。这项装置也如大众呼吁的那样，还在一直持续。

2019年，曼哈顿上西区西端大道 825 号的一个电话亭鲜花装置

2021年，洛克菲勒广场的 Mister Softee 冰淇淋卡车鲜花装置，人们可以在 2 月 12 日领取一朵免费的花（送完为止！）（好想要～～）

雪、阳光和彩色

2020年冬天，日本艺术家Toshihiko Shibuya在日本札幌公园酒店的庭院中安装了 70 件彩色物品。这是他“Snow Pallet”系列作品的第13 个版本。

这 70 个物体的形状和高度各不相同，每个物体的底面都涂有荧光漆。油漆将彩色反射投射到干净的白雪表面，灵气飘然而至。再加上太阳照射，装置会根据高度、时间、雪和阳光来改变景观。Toshihiko Shibuya认为它是“时间的景观，大地的艺术”。

“自然环境中的艺术完全取决于天气，但我认为这就是它应该的样子。我们无法驯服大自然，我的目标不是控制自然，而是亲近它，巧妙地利用它。”Toshihiko Shibuya在2011年就开始了“Snow Pallet”项目，目前来看，降雪量在逐年减少，他也期望以此项目促进人们反思全球变暖和气候变化。

罗曼· 罗兰曾说：“艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。”治愈系装置给你带来的治愈享受也绝不限于当下。当你探寻到了这些美妙，真情实意被感动过，这些情感就会在不知不觉中，在往后的生命里一遍一遍地发酵。