有什么比“一起探险”更适合成为暑假的正确收尾方式？
这几天，我总觉得我的朋友圈哪里不对劲。
疯狂吐槽带娃太累、写作业要的不孩子命是家长命的姐妹变得nice，peace，甚至lovely。
疯狂秀亲子互动、陪玩视频、特长展示的姐妹好像又过分沉寂，总让人觉得是要憋一波大的。
掐指一算再翻翻日历，我恍然大悟，原来是——
要开学了。分别在即、离情依依或者返校在即、作业沉积，各种情况都可以理解哈。
说起暑假这个有些遥远的话题，我脑子里总是能条件反射似的立刻想到《菊次郎的夏天》。香芋田里定格的两张脸，一条仿佛永远走不到尽头的公路，郊野里的篷车营地，一群外表“奇形怪状”内心却都柔软得一塌糊涂的公路朋克。菊次郎以不情不愿的姿态陪伴正男踏上夏日限定版冒险，却在孩子的天真善良里找回自己丢失已久的柔软。
到底是谁保护谁？谁治愈谁？真的是一个相当辩证的问题。
但总归，不论是我们曾经是的正男，还是当下或即将是的菊次郎，都渴望过永不叫停的暑假，无伤大雅的恶作剧，安全范围内的小冒险。何不离开眼前的网络天地，带上你的正男，来一次真正的城市探险，为迷人又恼人的暑假画上一个完美句点？
这里为你准备了指南针和藏宝图，祝一路顺利，处处惊喜~
展览类：
谁会不爱吉卜力呢，不论大人小孩。为治愈而生的吉卜力这次来到中国，不仅带来了300多幅覆盖《龙猫》《千与千寻》等21部经典动画的复制画稿和设计稿，还带来一系列珍贵的赛璐璐原片。为了营造沉浸式观展的乐趣，美术馆还把《哈尔的移动城堡》中的随意门搬进现实，走进这扇门，会出现可乘坐的猫巴士、同比例缩小的小月和小梅的家、发现龙猫的灌木甬道和大龙猫酣睡的树洞······梦境就这样变成可以触摸的现实~
陪伴一代又一代人成长的丁丁今年已经92岁了。丁丁之父比利时画家埃尔热从1929年开始创作《丁丁历险记》系列漫画，就这样一直画到1983年去世之前。丁丁成了埃尔热毕生心血的结晶，也成了许多人童年的回忆和陪伴。至今，这套书已经被翻译成70多种语言，在100多个国家发行，销量超过2.3亿册，2011年还被斯皮尔伯格搬上荧幕制作成了3D动漫电影。你可能没看过《丁丁历险记》的漫画，但你一定听过丁丁的大名，皆因这部集合探险、科幻、成长、神奇动物等诸多儿童故事元素的漫画太经典了。
这次，上海当代艺术博物馆联合比利时埃尔热博物馆，不仅带来了大量埃尔热的创作手稿、笔记、个人艺术品收藏等，还在馆内复刻了漫画中出现的珍贵场景，非常适合孩子嬉戏玩耍。
另外，强烈建议去之前陪孩子刷刷《丁丁历险记：独角兽号的秘密》，观影看展两手抓~
其实这个展并没有刻意设置什么亲子小细节，但我还是很想把它推荐给你。正如PSA在展墙上所写的“植物性渗透于人性中，树木是所有体验的起源”，带起一片葱茏绿意的树木总是能让人感受到不同寻常的生命力和平静。生活在钢筋水泥铸成的城市森林里，孩子们也和大人一样，失去了太多感受树的魅力和自然之美的机会，或许这个展可以提供一个机会。
从亚马逊原住民艺术家的创作，到建筑师规划的森林城市，“树，树”通过30位/组国内外艺术家的200余件作品，将“树”视为与人类处于平等地位的生命体，以一种去人类中心主义的视角看待人与树之间的共存互生，揭示了树木不为人知的内在智慧和外在能量。
“好奇无界：米奇艺术展”在上海余德耀美术馆举行，2600平方米的空间内，呈现了50位/组来自世界各地的艺术家的主题创作。整个展览在迷宫式的空间中展开，邀请观展人去探索米奇身上不变的纯真与好奇心，从漫画墙、霓虹标识，再到印刷版画，在流行文化与当代艺术的各种场景中，艺术家们以各自的视角重新解读这一经典不衰的动画人物，展现“每个人心中都有一个米奇”。
可可爱爱的米奇，有什么理由拒绝呢~
有人说，这是中国版的《神奇动物在哪里》。从一本图谱，幻化成一场展览，《故宫里的神兽世界》以故宫博物院馆藏清代御制《兽谱》为蓝本，邀请多位策展人、文史专家、古代书画研究专家对兽谱的内容进行考证，只为了精确还原这些神奇动物的形象。这次展览还有一大亮点——故事性线索的加入，展厅现场以“消失的神兽”作为开篇，在多媒体动画投影的长卷中，围绕神兽白泽寻找其失踪的小伙伴、补全《兽谱》的故事，展开整个展览的叙述线索与参展路经，堪称一次与古人对话的时空之旅。
剧目类：
《皮皮·长袜子》是中瑞艺术家合作演出的家庭音乐剧，也是瑞典大使馆庆祝原著作者林格伦百年诞辰纪念活动之一，集结了活跃在儿童剧创作领域最优秀的艺术家们，它的音乐、舞台、造型等等也都体现了瑞典在音乐剧、儿童剧方面的先进理念和精良制作。故事的主角是神奇女孩皮皮，她独自生活在一栋小房子里，生活完全自理，富得像一位财神，力大无比能举起一匹马，她所做的一切都让人惊叹。她的乐观、幽默、自立让她成为孩子们的偶像，“皮皮”的故事是很多人的童年回忆，而这次是它首次被搬上中国舞台，值得一看！
《Ring Ring“环”游历险记》其实是一部儿童木偶剧。木偶剧的形式在中国艺术市场接受度还不是很高，这次的故事制作和创意设计均来自荷兰著名木偶剧团“光之一族”，由上海戏剧学院木偶剧表演专业的师生完成表演，由两位来自上海音乐学院的青年演奏家完成伴奏。
故事以瓦格纳的音乐剧《尼伯龙根的指环》为蓝本进行改编，表演中所用道具都采用日常生活的废旧材料制成，包括主角Ring Ring的形象和声音。难得的是在艺术家的巧手中，普通的生活废料也能变出宇宙星空、深海巨怪等等你意想不到的神奇事物。这份不寻常的快乐还不值得一次举家出动吗？
《永远永远爱你》是日本绘本作家宫西达也恐龙系列绘本作品中的其中一部，与《你看起来好像很好吃》是姊妹篇，三十年创作功底厚积薄发，继《你看起来好像很好吃》后北京儿艺艺术家再次出手续写经典，强大创作实力为舞台版故事注入更强感染力。《你看起来好像很好吃》的故事诠释了父爱的磅礴和伟大，而《永远永远爱你》则带着成长的阵痛和忧伤。 妈妈给予我们生命，养育我们长大，让我们学会飞行。虽然分离好像是命运的必然，但是，爱永远都是联系我们的纽带。
最后还是忍不住吐槽一下。为了写一篇走心的推荐，让正在看的你不至于浪费一个美好的周末，小编也算是进行了一番大海捞针、沙里拣金式的信息搜索，看下来还是有些失望。儿童美育也是近几年教育界和艺术界常谈常新的热门话题了，但真正落实到现实中，似乎还是有很多不足：好内容的缺失，形式单调，引导宣传不足，怎么说呢，路漫漫其修远兮吧。
