谈论消费时，我们到底该谈些什么？

谈及“消费”，人们总存在多重误解。

“消费主义”只能与“拜金”划上等号？

“消费升级”单纯意味买得更贵？

也有人觉得它不过是个离日常太过遥远的宏大命题。

当我们在谈论消费的时候，我们到底该谈论些什么？

或许，眼界还可以再放远一些。

从宜家式未来生活，到迪士尼梦幻；

从Blue Bottle的风格化空间，到熊本熊的IP制造……

消费从不限于某种行为，

不拘泥于某种形式，

不固化为某种业态，

而是与日常万物紧密关联。

将创新融合洞察，重新定义消费标签，

创意人从未停止脚步。

当所有人都在说消费降级，

我们却更相信，

探讨重塑消费的一百种可能，

洞见创意商业新趋势，

从中找未来、找出路、找自己，

现在也许是最好的时机。

MINDPARK创意大会2019，

我们又来了！

MINDPARK创意大会2019品牌形象片

时间：2019年4月19日-21日

地点：中国深圳南山·MINDPARK创意公园

2017年至今，MINDPARK创意大会已成功举办两届，凭国际化的视野及扎实的专业内容等，获得业界认可，届届一票难求。

* MINDPARK创意大会2017&2018数据

今年，MINDPARK创意大会2019全面升级，让你有了更多必去的理由☟

• 从创意出发探讨 “重塑消费”，以前瞻视角启发当下灵感；

• 与国际级创意大师一起，更早窥见未来大势；

• 多版块交融并行，提供更多样化的学习场景；

• 聚焦中国，为你呈现更具参考性的“中国创造”；

• 营造新鲜社交场景，与合作资源近距离接触。

与此同时，大会提供更多样票务组合，让你自由选择适合自己的参与方式（详情见票务信息）。

*微信扫描二维码，直达购票小程序（或搜索MINDPARK创意大会2019）

接下来，就让我们正式揭晓今年MINDPARK创意大会精彩内容☟

MINDPARK创意大会2019版块

全球优秀创意行业先锋将分别从六大议题：公共设计、品牌新世代、数字内容、场景体验、设计驱动、儿童美育阐述创意观点，分享创意灵感与经验，通过案例、脚本、模型等方式剖析成功要因，从现象观察到行业深入，帮助个人、企业乃至行业重新想象并发现创新价值。

公共设计强调于城市中打造优质空间，乃至塑造精神文化，驱动商业环境更迭发展。

立足当下语境，通过探讨公共设计的多样性，我们试图重新理解、挖掘：公共设计该如何创造可持续的未来价值？

©️SPACE10

计算水电费的装饰画、AR体验家具摆设……SPACE10是宜家黑科技系列创造者，以未来视野，观照当下生活方式，通过各种实验性创造，寻求新商机并提供解决方案。

©️OPEN建筑事务所

李虎，享有国际声誉的中国建筑设计中坚力量，操刀UCCA沙丘美术馆、长城音乐厅等一系列未来主义建筑，是“50 under 50：21世纪创新者奖”获得者。他参与的北京当代MOMA项目，曾被《时代周刊》评为2007年“世界十大建筑奇观”。

©️UNStudio | BY DBOX / Hufto+Crow / Tom Roe

从荷兰鹿特丹伊拉斯莫斯大桥，到斯图加特梅赛德斯奔驰博物馆、阿纳姆中央车站等等，Caroline Bos带领UNStudio建造了多座城市新地标，重新认识我们生活的都市环境。

品牌塑造及自我表达是当下商业语境最显性的表现之一。

当消费驱动力呈现出多样发展的趋势，市场日趋细化，许多品牌迫切需要重新定位，以应对时代更迭抛出的种种挑战，比如，如何理解新时代下消费者的需求和行为动机，以崭新的观念和新一代消费者对话？又或者，是否有一以贯之的方法论，可以不变应万变。

©️小山熏堂

创意者的“不设限”，在小山薰堂身上显现得淋漓尽致。从编剧到企业顾问，从美食经营到品牌塑造，他以创意策划者身份进入各行各业，且都成绩亮眼：奥斯卡最佳外语片《入殓师》编剧，熊本熊之父，下鸭茶寮经理人……可谓真·全能创意者。

©️The North Face

Tim Sedo擅长挖掘品牌新世代可能，解读全新消费元素，为品牌打造潮流标签。他曾带领The North Face从户外走向街头，提炼品牌核心理念，是品牌支线Urban Exploration的创始团队成员之一。

数字内容正强势进入创意领域方方面面，以不断演进的技术塑造更立体、丰富的感官刺激和情绪表达，并在艺术创作、商业实践中呈现出千般模样。它们，是否会成为未来内容消费领域的引领者，又将如何刷新人们对内容产品的认识和期待？

©️Moment Factory

作为国际巨星、超级品牌青睐的前卫设计团队——Moment Factory，成立于2001年，专业从事灯光、动画、特效制作等沉浸式环境创造，在蒙特利尔、洛杉矶、伦敦、纽约、东京、巴黎等地都设有工作室，其创意总监Sakchin Bessette曾带领团队服务过超级碗、麦当娜、安室奈美惠、微软、迪士尼等重量级客户。

©️Vincent Houzé

Vincent Houzé以创造互动艺术多媒体装置而盛名，《Lull》、《Créatures》（将参展MINDPARK创意大会2019互动展览）等代表作曾亮相于休斯敦"Day for Night Festival"、Google  I/O 2017、北京今日美术馆的“Xcelertor”展等国际创意现场。

当虚拟世界正成为“常态”，人们开始重拾真实体验，场景亦正式从一个“加分项”成为产品本身，及产品形态的更广延伸。更切身的场景体验，可激发有关情绪、记忆、感受等不可忽视的消费行为，而在这新兴商机中，创意如何实现价值最大化，又如何驱动新一轮体验经济？

©️Schemata Architects | BY Takumi Ota / Kenta hasegawa

Blue Bottle的空间品牌创造者，多次牵手Aesop、Hay等知名品牌打造网红打卡地，长坂常的设计，不仅能提升格调，还能带来流量。首次来华公开分享的他，将为你揭秘自己的1:1设计公式，如何让空间为品牌加持。

©️Studio Swine

擅长将充满情感的故事与严谨的技术及空间感融合运用，Studio Swine熟悉材料与现代工业，在设计、时尚、空间各大领域齐头并进，合作过COS、Droog、VeuveClicquot等知名品牌，作品曾受邀在V&A、伦敦时装周展出。

©️WeWork 

全球100座城市，420+办公空间，以多样化场景体验启迪创意人，全球领先的创造者社区WeWork以优质空间设计实现社交最大化，打造最舒适的办公室空间温度感，WeWork的种种实践，正成为全球共享空间的标杆。

设计师如何通过战略性思考，将设计力内化成产品价值的一部分，刺激消费市场，并成为推动商业模式变革、发掘新机遇的强大驱动力？

©️COLLINS

Brian Collins是全球首位受邀在瑞士达沃斯世界经济论坛里演讲的平面设计师，被Fast Company誉为“美国设计大师”。他参与创立的COLLINS，改写了奥美70年品牌视觉及架构，服务过Airbnb、Dropbox、NIKE、Spotify等国际大企业，与NIKE、迪士尼共同被评选为“50个创意人最想工作的地方”。

©️good design company

水野学，日本设计大师级人物，是涉足商标、产品、店铺、品牌等多个领域的设计鬼才，以“打造真正畅销的设计”闻名行业，曾荣获“One Show”金铅笔奖、克里奥国际广告奖等诸多国际大奖，并著有《good design company的工作》、《School of Design》等书籍。

©️Office for Design

简约而不乏惊喜，朴素中有对行业的大胆挑战，这就是Office for Design（ofd）创始人Shane Schneck设计的产品。他有趣且前卫的设计理念，多次征服红点、iF、Wallpaper等设计大奖，曾为著名家具品牌HAY设计Cap、Rhom Trivent等经典产品。

在创造力被愈加频繁关注的当下，它对下一代的影响，亦成为同样重要的课题。

在美学教育内容和形式日益多样化的今天，人们对创新及美学教育的概念正被重塑，而这一领域或将反作用于消费趋势和社会发展，并在未来重新定义商业创意的概念及形式。

©️YATATOY

YATATOY系列app，让孩子通过简单的物理交互，结合虚拟设备，在音乐、语言、绘画等领域，尽情释放创造力，它旗下的Bandimal曾被评为Apple Design Awards 2018十大最令人惊喜app之一。

©️赫尔辛基设计周

在“世界设计之都”赫尔辛基举办的赫尔辛基设计周，是全球设计界的盛事，而该设计周最大亮点之一，是对儿童的关注，当中专为孩子设置的工作坊Habi Kids、Children’s Weekend等项目，已成为设计周最受欢迎项目。

©️蓬皮杜艺术中心

蓬皮杜艺术中心与卢浮宫、奥赛博物馆并称为巴黎三大艺术博物馆，同时也是世界最重要的现代艺术博物馆之一，被誉为“法国美学艺术的发生地”。1977年创馆之初，蓬皮杜便专为青少年儿童特设了展览及活动中心，并将其关注青少年儿童需求的传统延续至今，开设有各种针对青少年群体的展览、工作坊、实践项目等，均深受喜爱。

MINDPARK创意大会2019全新版块，聚焦中国品牌，为本土创造及创新，提供一个自我展示及链接国际的舞台。

本版块将邀请国内各行业先锋品牌，以演讲及深度对话方式，分享他们的本土品牌塑造经验，碰撞出更多针对中国市场的可行性建议，呈现更具参考性的本土创意实践。

©️SUPERMONKEY

超级猩猩，以独特的“零售思维”开创出全新健身产品模式，成立不满五年，便完成3.6亿元D轮融资，在几乎“无品牌”的中国健身领域，打造出极具用户认知度的时尚健身品牌，目前品牌估值已远超10亿人民币。

©️NEIWAI内外

NEIWAI内外，中国内衣领域新品牌崛起的典型代表，以其舒适和简约自然的设计，重塑了消费者对内衣产品的认知，常被类比为内衣界的“无印良品”或“Acne”，是纽约内衣店铺Journelle合作的首个中国内衣设计品牌。

©️摩登天空

全权负责摩登天空旗下中国音乐节领军品牌“草莓音乐节”的品牌、内容管理、市场开发及项目运营，并先后创立“MODERN SKY LAB”实体商业事业部、“摩登天空运动厂牌”等。

摩登天空是中国最具青年影响力的原创音乐公司，今天的它已不只是音乐，更代表一种以音乐为内核的生活方式——立足音乐，业务辐射至运动、服饰设计、综艺等多领域，为中国音乐产业树立了一种全新的“音乐+”生活方式生态系统。

今年，我们将继续邀请全球各领域顶级创意大师与行业精英，开展具针对性的“小班教学”，提供和大师更充分、多向交流的机会，深入理解他们的方法论和思维模式，向“巨人”借力，透过他们的视野及经验，激发新灵感，探寻创新解决方案。

时间：4月19日 19:30——21:30

创意之夜是MINDPARK创意大会2019的全新版块，旨在为参与者提供一个与国内外优秀创意人、行业精英、商业高管等进行自由社交的平台。

通过打造一个轻松愉快的社交场景，让参与者在更放松状态下，与大会邀请的嘉宾、创意团体、艺术家、商业精英等，实现真正意义上的零距离交流，更有效链接资源，实现创意力量的更大释放。

城市灵感发生地，不仅有平面2D世界，还有沉浸式互动装置。MINDPARK创意大会老牌版块互动展览，让你在多感官体验下，迸发更多创意能量。

MINDPARK创意大会2019联手艺术家Vincent Houzé，以全新展览空间打造听觉与视觉双重体验的沉浸式互动作品，融合艺术、创意、科技的力量，激发灵感创意。

Créatures

欢迎来到“阿凡达”电子生物世界

©️Vincent Houzé

《Créatures》是艺术家Vincent Houzé在2018年创作的实时影像和空间声音结合的视听沉浸式新媒体作品。正如名字所言，作品以地球生态系统为灵感，从宏观到微观。当你行走于其中，如同进入“阿凡达”电子生物世界。

Lull

现实“水帘洞”梦幻天堂

©️Vincent Houzé

时而宁静，时而波澜，在Vincent创作的摇曳灯光世界《Lull》里，你的身体忽而会跟着眼前的水影在跳动，忽而会被一缕浓雾迷惑。

工作坊Workshop，作为MINDPARK创意大会2019全新版块，以孵化更多趣味创意内容及创新人才为核心，联手新锐创意团队，通过提升沟通力、 洞察力、创造力等各项能力的主题课程，训练你的大脑，激发创意思维新活力。

在今年的MINDPARK创意大会上，未知商店Mindstore将联同品牌体验设计机构Projject一起，以"Hide&Seek"为主题策划POPUP快闪店，搭建不一样的消费体验场景，实验体验式消费新可能。

旨在探索深圳本地独具个性的创意团队及品牌，创意城市计划City Map将会以独特的创意视角、独到的品味解读人物及事件，做在地创意文化的传音筒。

以创意重塑消费，

启发未来商业新驱动力，

我们相信，

创意的力量永远在于对未来生活的更美好想象。

2019，我们MINDPARK创意大会见！

关于我们

由中国领先的综合创意平台TOPYS 发起，旨在帮助全球商业领袖与创意先锋寻找新环境下的创新方案与创意商机。通过论坛、展览、workshop等创新形式，来自全球的创意人与商业精英将会在这里分享观点、激发思考、建立合作，寻找新时代环境下属于企业的创意商业未来。

由中国领先的综合创意平台TOPYS 发起，旨在帮助全球商业领袖与创意先锋寻找新环境下的创新方案与创意商机。通过论坛、展览、workshop等创新形式，来自全球的创意人与商业精英将会在这里分享观点、激发思考、建立合作，寻找新时代环境下属于企业的创意商业未来。