高手在民间，欠你们的野生创意奖来啦！

十多年前，IBM携手法国奥美开展了一项“People for Smarter Cities”的运动，把传统的广告牌设计成多功能的公共设施，一举夺得2013年戛纳户外类全场大奖。

所有广告牌都设置在人们日常所经之处，并通过在广告牌的边缘或结构采取简单的曲线形状，增加便民功能。比如将广告牌延伸成斜坡，方便婴儿车或行李箱的通行；将顶部设计成雨棚，让路人得以避雨；或是把底部改成长椅，供人们休憩聊天。

时隔多年，这个系列依旧被奉为经典。究其本质，是IBM找到了一个巧妙的方式，在传播广告信息的同时，提高了城市的舒适度。

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但其实这些“创意”，每天都在街头发生。

塑料箱和木板拼凑起的茶桌、广角镜改造而成的理发铺、随意却直接的路边招牌......有一群不知名民间手艺人正以低成本的方式，在有限的空间里，用触手可及的材料疯狂“创作”。相比创意人士的专业作品，这些创造或许缺乏精心的打磨，但都源自真实需求，也灵活、有效地解决了问题，构筑起更便利的城市生活。

在印度，当地人用“Jugaad”一词来指代这类发明，并引以为傲地称其为当地最流行的思维方式。本期我们就来做次“野生创意大赏”，给这些或许粗糙但肯定实用的设计颁次奖。

1平米的盒子，长出一家店

Jaideep Prabhu教授在TED演讲《Jugaad Innovation》中曾提到Jugaad的三个特征：节俭（frugal）、灵活（flexible）、包容（inclusive）。以此为标准，香港街头的1平米绿色摊档算是当之无愧的野生创意佼佼者。

这些铁皮屋最早出现在1847年。20世纪中叶，政府将固定小贩牌照与流动小贩牌照合二为一，它们以固定摊位的形式持续至今。对于人口密集、寸土寸金的香港来说，这种不占用过多城市空间的店铺形式，撑起了许多底层民众几个世代的生计。

摊档占地面积虽小，但五脏俱全。规格统一为3*3米，并采用一体化的设计，白天开店只需旋开侧边的绞盘，再伸出檐篷充当屋顶挡雨，晚上还原收起为铁盒样，仅1平米大小。内部的设计则因店而异，卖外贸服饰的店家习惯在顶梁安装挂衣杆来展示衣物，主营玩具杂货的利用边门摆放各种小物件，菜档口、维修店书报亭也各有小心思。

各种小店通常聚集在一起，成片营业，但比起制式化的连锁商店，它们的运营方式更具弹性，也更有烟火气。最经典的摊档片区是中环附近的石板街，铁盒沿着斜坡一路安置，构造出社区集市的模样。每年的圣诞节前后，这里还会化身圣诞小镇，售卖琳琅满目的装饰挂件以满足街坊邻里的需要。

虽然摊档是为谋生而造，但如今的它们对于城市、居民还有港风爱好者来说，已经是艺术般的存在。热衷《花样年华》《重庆森林》等港片的影迷在这完成胜地打卡，本地艺术家在略带锈迹的铁闸和侧门上绘制具有当地特色的涂鸦。

岁月证明，1平米的盒子可以长出一家老店，承载无数普通家庭的生活，也能托住一座城市的文化。

迷你图书馆，爱看书的人有福了

如果说书店是精神的庇护所，那么巴黎应该是世界上数一数二的治愈地。当地的街道、公园和公交车站安置了多个大小不等、材质不一的共享书架，人们自觉遵守着“放下一本书，拿出一本书”的原则，在这捐赠旧书并获得新的床头书。

听起来是幅诗意栖居的图景，但实际上它是上世纪民间对抗社会动荡的历史产物，有着厚重的诞生故事。

1968年，被称为“五月风暴”的学生运动和工人罢工席卷法国，ATD Quart Monde组织面向贫困家庭的孩子，在郊区贫民窟发起阅读运动。他们在社区广场、街心花园或人行道的地板上铺上防水布和毯子，再摆放一些书籍，搭建起临时的图书角。在当时，这是象征尊重与平等的空间。

随着时间推移，这些街边图书馆渐成规模，以废弃的木头或金属为主要材料，生长出不同的形态，并交由专业协会、市政当局或个人特别管理。去年巴黎市政厅更整理了张交互式地图，便于读者清晰一览。

如今在其他国家或地区，类似的迷你图书馆还有不少。2009年，美国的Todd H. Bol为了纪念热爱阅读的母亲，在自家前院放置了个类似屋舍的小书屋，命名为“Little Free Library”。

受此影响，澳大利亚的Nic Lowe也在家门前搭起街头图书馆，并带动同社区的伙伴一起设置和装扮。很快，这种装置随处可见，甚至衍生出网站“Street Library”，每个图书馆所有者都可以在上面注册登记。阅读文化以一种新的姿态走进邻里生活，书这种看似“古早”的媒介成为新的社交纽带。

看到这些五颜六色的书箱，应该有人想起了塞纳河畔的绿色铁皮箱。从流动书贩沿河贩卖旧书和画册，再到政府正式设点并采用规格统一的箱体，这条书摊从卢浮宫附近一路排到苏利桥，长达4公里，有着几百年的历史，并在上世纪末被纳入世界文化遗产名录

但和前面提到风格迥异的图书馆不同，虽由民间业主运营，但它们的设计更考究。

为了与巴黎地铁及饮水设施等公共装置保持一致，并与河景协调，政府将铁皮箱统一为暗绿色。为避免遮挡人们欣赏塞纳河景，书箱采用斜坡造型，靠河岸一边更高些，高度不能超过2.1米。考虑到气候环境和营业便利性，设计者还在箱子的顶部加上了防雨盖，收摊时只需把箱板合拢，盖好上锁。

书摊能成为巴黎的文化名片始终活跃在街头，相信和考虑周全的设计有着不浅的关系。

街头设计也开始办展了！

越来越多建筑师和设计师开始走上街头，搜寻这些隐匿于日常的小智慧并将其集中展示。成都“一门社”就用搜集来的民间宝藏，做了场“走向街头”的展览。其中维修铺宋老师自主研发的各种小物件，让人印象深刻。

它们数量多且高产，有着意想不到的创作来源。比如小区垃圾堆里捡回来的琴盒加上木头钉的支架便是防止伞架生锈的收纳盒，上面还能当桌子放东西；把多余的柜门合页锯成两截就成了情侣手机支架，能挂在裤腰随身携带，也能挂在柜门上，实现葛优躺式刷手机。

“都是特别简单的东西，又不是很神秘的东西。”当一门社邀请宋老师参展时，他显得有点不理解。对于他来说，这些不过是生活所需，既谈不上创意，更有点投机取巧。录制节目时摄影师的相机卡口坏了，他也是三下五除二修好，挥挥衣袖淡然离去。

类似的展览还有不少，去年的曼谷设计周上，泰国建筑师Chatchavan Suwansawat及其团队Everyday Architect & Design Studio就用照片和速写的形式，集中展出了365幅来自于曼谷市民的创作。

只要用几块木板，无论是在河道旁的护栏，还是行道树之间甚至是水道上，都可以搭建出新的休息区。

阳光太强，也可以用手边最易得的物品在已有空间上搭出遮阳棚，并且根据太阳角度和环境变化随时调整。

只要你有想法，就连“宠物友好”也不是难事，路桩能化身小鸟的歇脚点，树干能变成小松鼠的补给站。

虽然民间早对这些设计已习以为常，但它们就像生活的彩蛋，不经意间共同建造了一个更智慧的城市。如今展览的陈列展示，也让它们走进更广阔的视野，赋予了新的美学含义。

当艺术浓度增加，旧车可以爆改为泳池

闭上眼睛，想象下由大巴车改造而成的小型露天游泳池，几辆汽车连接形成的跑道，或者是长货车搭建起的网球场，是不是有点难？但这些其实都是Benedetto Bufalino的作品。

作为一名装置艺术家，Benedetto擅长对废弃或普通的物品进行爆改，利用原有的形态和细节，加上自己的脑洞和强到可怕的动手能力，造出大型的互动设施。虽然放在公共空间里略显夸张，但也成了路人们日常生活里一味特别的调剂。

单是改造废弃车体，Benedetto就有数十种玩法，其中热度最高的大概是这个原型为大巴车的露天泳池。他先将车内的座椅、地板等物件全部拆除，清空车体内部，再将其侧卧放置，留出一个大尺寸的储水空间。最终设计出的水池宽2.3米，长9米，深1.50米，一次能够容纳10名游泳者。常规泳池所配备的楼梯和救生员平台，同样一应俱全。

除此，他还分别以老旧露营车、西雅特IBIZA小型轿车、旧拖车为底，创造了不同规格和功能的夏日泳池，实现随时随地开启夏日泳装派对。

有人曾这样评价他：“他所在的生活与世界，对他来说就是一个非常个人化的艺术画廊，而他的作品则重塑了路人通常的地标。”Benedetto颠覆了常见物体的功能，并将其搬到公共空间供路人互动，在功能性与艺术性之间跳跃和平衡。

与前面提到的其他案例相比，Benedetto更像是民间创意里的“专业派”，“有用”之外多了些天马行空和艺术色彩，想要效仿他的创作，难度不小。但本质上这些有趣的事物，也都是以熟悉的民间生活为土壤，野蛮生长出来的。

世界之大，无奇不有，当我们开始搜寻野生创意，才发现这是一个庞大而丰富的宝库。

平凡的小店实则大有乾坤。一家位于贵阳街头的肠旺面馆，为了迅速完成出餐，发明了一套密码：用各⾊瓶盖、⼩卡牌、⼩⽚⻛⼲肠、⻛⼲排⻣等物件组合来代表顾客点单的⾯以及加料忌⼝等需求。客人点单后，负责收银的人会大声喊堂，后厨接到指令后便根据这套密码来备注，开始煮面。比如，红重（即“多放红油”）用红色瓶盖表示，加大肠则用风干肠直观标识。

路上的一棵树，有各种法子成为“网红”。如果树刚好挡住了门头，店家可以“将错就错”，把招牌改得独树一帜；如果树干的形状刚好能容纳人躺下，那这里就成了天然的休憩处。

这些做法看似简单到不值一提，却以一种幽默且因地制宜的方式，回应了有限城市空间下的迫切需求。虽然创作者们都不认为它们值得大书特书，但这种并不刻意的“创意”显然更动人。

欢迎在评论区说说你见过的甚至你发明的野生创意，让我们一起“大开眼界”。