宅在家里,不如浪在网上 | 艺文指南

可能是因为整个2020年,大家都憋坏了。“十一”假期,四处旅游的人络绎不绝。不信?你看看每日的交通信息就知道堵车有多严重。想要出去见世面的心情咱都能理解,但随着科技的发展,我们并不需要亲自出门,一样能感受到旅行的意义。比如说通过网络云逛展,让我们足不出户,就将世界上的艺术精品一览无余。

既然宅在家里,就不如浪在网上。既然浪在网上,就不如边浪边学点东西。

友情提醒:本次推荐的网站大多数都是外国网站,需要有良好的英语阅读基础。但不用担心,在翻译软件的帮助下,虽然无法达到“信达雅”,但理解意思还是不难的。

 

01

100%线上展览,新博物馆给你新体验

🔗👉: https://www.newmuseum.org/exhibitions/view/first-look-ours

假期想尝试一点新鲜事儿,我首推新博物馆(The New Musuem)的最新展览First Look: Ours。这个展览是由塞缪尔 · 马里昂(Samuel Marion)创作的一场纯线上展览。这场展览引入了一种未来的推测,它探索了绿色资本主义的意识形态是否已经转变为一种基于本土主义和白人至上主义的生态法西斯主义。

这不奇怪,作为世界上意识形态最先进的博物馆之一,新博物馆一直勇于开拓不同形态的艺术疆域。如果想认认真真地消磨一个下午,请带上翻译软件,在新博物馆的线上展览里好好地观看一下这场展览,顺便还可以思考一下我们与可持续发展的关系。

 

02

想看荷兰“黄金年代”的名画?来这里就对了

🔗👉: https://www.rijksmuseum.nl/en/rijksstudio

喜欢像照片一样的写实画作?亦或是特别钟爱戏剧张力强的艺术品?当当当当!来对地方了!“荷兰战队”又派出一名强将——阿姆斯特丹国家博物馆(rijks museum)。来到了这里,一定要看伦勃朗和维米尔的线上展。

点开页面,你就会看到这些作品按照题材的顺序展现出来,让你乘坐着时光机器,回到繁荣和富饶的“黄金年代”。高清的图片,详细的解析,还有关于这些艺术家的专题故事,让人从概念、主题、技术等多方面来了解荷兰艺术史的发展。

即便是《倒牛奶的女仆》高清图也可以轻松获取。图片:©阿姆斯特丹国家博物馆

本着私心,我首先推荐大家来看看约翰内斯·维米尔(Johannes Vermeer)的作品。从《倒牛奶的女仆》到《穿蓝衣读信的少女》,除开《戴珍珠耳环的少女》这幅名作不在之外,维米尔很多上乘之作都能在这里找到。

《戴珍珠耳环的少女》截图。

歪一个题:如果想多了解维米尔的作品,也推荐大家去看科林·菲尔斯和斯嘉丽·约翰逊主演的电影《戴珍珠耳环的少女》,相信你会爱上维米尔和他的艺术。

 

03

分类特别好的大英博物馆

🔗👉: https://www.britishmuseum.org/collection

我最爱大英博物馆线上典藏系列的一点就是,他们归纳展览专题的视角特别有趣。

黑暗如我,立马就点入了“死亡与记忆”(Death and memory)展览,一窥究竟。从盎格鲁撒克逊船葬遗留下来的头盔到古埃及《亡灵之书》,再到19世纪的水晶头颅,大英博物馆的公教人员与典藏管理人员配合默契,为线上观展的观众朋友们献上了一道丰富的视觉盛宴。

众多板块总有一款是适合你。图片:©大英博物馆

除开“死亡与记忆”这样以艺术主题为线索的展览,大英博物馆还准备以国家、艺术潮流等其它分类为主的展览。让大家可以从浩瀚的藏品中,找到心中最爱的那一个。同时,还有诸如展品介绍以及展品分析等小栏目,如果你英语听力够好,可以补充学习一下。

除开艺术品,还有其它关于博物馆运营的小知识供你学习。图片:©大英博物馆

 

04

茶杯里的风暴,大都会的展览让艺术回归于生活

🔗👉: https://www.metmuseum.org/art/art-at-home

嗒嗒!作为世界上最大、最全的大都会艺术博物馆怎么会缺席呢!先品品这诱人的slogan——“五千年的艺术都在线上,今天你想看什么?”(5,000 years of art online. How do you want to experience it today?)

最有趣的线上展我颁给了大都会艺术博物馆的茶杯展,不接受反驳。从小小的茶壶看装饰艺术在艺术史上的重要意义,看历史上的企业家精神和长期繁荣的创新精神,以及装饰艺术是如何使用了来自全球的技术发展、新材料应用。相信我,每一个展签都在讲述一个故事。

多种多样的观看途径。图片:©大都会艺术博物馆

此外,大都会艺术博物馆还提供三种途径,满足不同需求。想在艺术的海洋里徜徉一会儿,点浏览;想要补充一些艺术史小知识,点学习,想要获得更多的灵感(此处高亮给设计师们),点灵感,哪里需要点哪里,so easy!

还有特别准备的艺术史栏目。图片:©大都会艺术博物馆

不是单纯看图说话,有从时间线梳理的艺术史小贴士;有360°无死角的全景观展;还有海量视觉素材和在线导览。如果你是博物馆迷,特别对现代艺术之前的艺术史感兴趣,那大都会艺术博物馆的在家观展项目,绝对能够让你过足瘾。

 

05

除开艺术收藏,建筑也值得一看

🔗👉:https://www.guggenheim.org/collection-online

虽然由弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)设计的古根海姆博物馆的建筑本身就令人印象深刻,但古根海姆能够提供给观众的却不止这么多。(P.S. 你还可以在古根海姆官网上收听普通话版本的建筑介绍,相信你会对这幢建筑物有更深的了解,点击这里。)

古根海姆博物馆馆身。图片:©古根海姆博物馆

不必横跨太平洋以及大半个美国本土,你在古根海姆博物馆官网上就可以看到各种精品展览。最有纽约客特质的展览是正在展出的“纽约风景”(On View in New York)。慷慨的古根海姆博物馆将弗朗茨·马克(Franz Marc)、彼得·蒙德里安(Piet Mondrian)、巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)、杰夫·昆斯(Jeff Koons)以及瓦西里·康定斯基Wassily Kandinsky的作品放到了网上,让喜欢研究现代艺术的人们能够一窥大师作品。

在家做艺术项目。图片:©古根海姆博物馆

对了,有小孩儿的读者们还可以参加他们的免费线上艺术课程。博物馆的公教人员亲自下场,告诉你怎么在家做出好玩的艺术作品。风格比较freestyle,看中的是创造力而非准确度,做艺术启蒙还挺好的。美中不足的是:可能对父母的英语听力水平有一定的要求。

 

06

意大利之外的"文艺复兴"天堂

🔗👉:https://www.nga.gov/

每个艺术家都有喜欢的题材,比如鲁本斯爱丰腴的美女;达芬奇爱大气的贵妇;维米尔爱羞怯的少女,德加则喜欢优雅的舞女。

虽然比起私立的现代艺术博物馆或者大都会艺术博物馆,美国国家博物馆的名气可能小了那么一丢丢。但我敢打包票,美国国家美术馆的藏品质量和数量却不逊于任何你所知道的博物馆。

比如这一场正在线上展出的“在剧院的德加”(Degas at the Opéra)。他们将埃德加 · 德加对歌剧院的迷恋一一呈现出来:剧院的空间、音乐,以及与19世纪巴黎繁荣的戏剧生活有关的人们。动态的新虚拟之旅允许用户探索展览的每一个房间,通过点击不同颜色的点阅读墙上文字,听音频游览,观看相关视频等等……虽然可以在智能手机上使用,但是这场旅程最好在电脑或者平板电脑上进行。

梵高的《自画像》。图片:©美国国家博物馆

虽然是美国国家博物馆,但这所博物馆的馆藏并非是因为任何美国艺术而闻名。在这里有达芬奇、拉斐尔、提香及扬·范·艾克等文艺复兴大师的杰作,还有梵高、高更、德加、塞尚以及莫迪利亚尼等一批现代艺术大师们的作品。

乔瓦尼·贝利尼与提香的《众神的宴会》。图片:©美国国家博物馆

感谢科技的日新月异,我们这些身处异国他乡的人们也可以通过虚拟参观画廊和展览,看到大师们的杰作。更加良心的一点是,美国国家美术馆还让你有机会收听或收看过去讲座的音频和视频。这一次,总算不是一旦错过,就不在了。

 

07

真正立体看博物馆

🔗👉:https://www.salvador-dali.org/en/museums/dali-theatre-museum-in-figueres/visita-virtual/

真·裸眼3D,看久头晕。图片:©达利戏剧博物馆

位于西班牙加泰罗尼亚的小城菲格雷斯镇最有名的景点就是达利戏剧博物馆了。这所博物馆完全致力于萨尔瓦多·达利的艺术作品,纵观全馆,每一件藏品都围绕着达利生活和职业生涯的各个时期,就连达利本人也长眠于此。

博物馆虽小,但在线上所花费的精力可一点儿都不少。先从3D透视的角度来宏观地看整个展厅,挑选出最想看的艺术品,再细细品味。

想看哪里点哪里。图片:©达利戏剧博物馆

曾用VR观赏过达利的《对米勒‘晚祷’的考古学回忆》,或许3D视效真的能带来很不一样的体验,将他的超现实世界用虚拟技术呈现出来,又何尝不是另一种新尝试呢?再说先进的技术本身也值得肯定,移动鼠标推动滚轮,只要你想看的,哪怕是博物馆中的一草一木都能最大程度地尽收眼底。

有些怪诞,有些古怪。如果你喜欢怪人,真的,达利非常美!

 

08

噢!哈利路亚!

🔗👉:http://www.museivaticani.va/content/museivaticani/en/collezioni/musei/tour-virtuali-elenco.3.html

图片:©梵蒂冈博物馆

梵蒂冈博物馆创建于16世纪,堪称世界上最伟大的博物馆之一,其中的藏品是多个世纪以来罗马天主教会收藏的结果,博物馆已于1984年被列入世界文化遗产。2013年,该馆的年度参观人数已达545万9000人次。

图片:©梵蒂冈博物馆

而由于线上看展的开通,现在我们已大可不必随着人流去走马观花,著名的拉斐尔画室和由米开朗琪罗装饰的西斯汀小堂,只需轻轻一点就能“走”入。

因为展品本就多是壁画,这样的角度相对现场或许又是另一种贴近的感觉,即使隔着屏幕,依旧可以为之动容。

 

09

52场展览,MOMA承包了你的线上艺术

🔗👉:https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1767?locale=en

1929年,Moma正式开馆,为了庆祝展览历史的开始,将每周放出一个展览,历时52周,每个礼拜四更新历史上的重要展览。

图片:©MoMA
图片:©MoMA

本周的展览是于1929年展出的“塞尚、高更、修拉和梵高”——一场在展览史受到了极大关注的展览。尽管每一位艺术家的才华都得到了充分的展示,但在当时,在纽约看到他们的作品仍然是罕见的。这次展览帮助确定了该博物馆成立之初的重大抱负,即成为美国最早的现当代艺术博物馆之一。

充满期待,周周更新,你的艺术大补贴,MoMA给你准备好了!

傅悉汀

10月05日 03:37

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