传统和服起源于日本平安时代,尽管迄今已逾千年,在现代社会,和服依然作为日本大和民族的传统服装被保留。尤其在婚礼、葬礼、茶道和祭祀等特殊时刻。和服拥有迷人的纹饰和与之相配的华丽腰带,而和服文化,是日本人最值得向世界夸耀的文化遗产之一。

东京奥运会这样的重大庆典上,和服不会缺席。于是,为东京奥运会和残奥会参赛国定制传统和服的项目“和服计划”诞生了。

不久前,213个国家及地区的和服搭配腰带设计终于全部制作完毕,最终的成品非常惊艳:

这个项目由京都和服店“蝶屋”的第三代掌门人高倉慶応负责,高倉先生已经年过半百,几年前从父亲手中接过了和服店的生意。而为东京奥运会打造和服,则是一个“一生只有一次的良机”。

高倉先生这个项目名为“imagine one world”,命名来源于约翰·列侬的歌曲《imagine》,他在这支歌曲中找到了一种“大同世界”的和谐优美,并希望通过和服传达'世界可以团结一体'的内涵。

高倉先生找到了日本的一些顶级和服艺术家,并与每一个人谈论他们的理念,许多资深的和服艺术家认识到,这将是他们生命中最重要的杰作。

没有一个人可以了解213个国家和地区的文化和传统,因此,和服的设计由和服制作者、高倉先生本人和该国的大使馆共同决策。

创作过程有20多个步骤,最初由设计师勾勒出作品草图,然后将草稿发送给该国的大使馆批准。当完成初步的设计后,工匠将开始染色或编织过程。一件和服从制作到完成,需要6到12个月的时间。

每个国家和地区都能在和服上找到自己的特色,比如法兰西的百合:

英国腰带的红白玫瑰:

奥地利的小提琴:

加拿大漫山遍野的红枫:

俄罗斯的冰雪:

美国的鹰:

有趣的是,中国的和服被高倉先生点名,是在过稿中格外艰难的一款(最严格的甲方)

高倉先生表示,他为这件和服专程前往中国大使馆请教,最终的设计将中国长城、龙和苍松融入其中,并以黑色为底——通过中国大使了解到黑色在中国象征刚直、坚毅、严正、无私。为了让色彩更加鲜明,在墨黑中掺入了山蓝,染色师为达到如今的效果反复染了三次。

而最终的成品在国内的社交平台上一片赞扬,也算不负高倉先生和制作团队一片苦心。

“和服计划”的另一个重要目的,则是让日益没落的传统文化,重新成为令人瞩目的焦点。

“我们的目标是重新发现和重新开发日本精致的染色和编织技术。我们的大多数和服都是用传统染色公益,而腰带是通过传统编织手法制作。”

虽然大多数和服将由日本的日本设计师使用日式传统工艺制作而成,但也有两个例外。巴勒斯坦和服的腰带是由使用了传统的巴勒斯坦刺绣。同样,为印度尼西亚设计的和服则由蜡染技术制成。

巴勒斯坦
印度尼西亚

高倉先生认为,和服的力量难以描述,但是,兼具美学和思想的设计,融入日本人最擅长的隐喻,让和服传达出一种安静而热烈的美感,以此带来灵魂上的震撼。

这样一件和服的制作成本约为200万日元(约合13.5万人民币),总成本约为4亿日元(约合人民币2700万),令人惊讶的是,这些资金都来自个人、企业的捐款。

对高倉先生来说,这次和服设计不仅是对世界各国文化的致敬,更是让人们人重新认识自己文化的好机会。

和服计划耗时6年,原本是要在东京奥运开幕式上逐一展示,并作为礼物送给每个参赛国家或地区的,但由于奥运延期,全部和服的展示暂时只能在线上进行。

这213件和服搭配精美的刺绣腰带,可以看到日本对待奥运会的满满诚意,搭配今年疫情下的国际形势,格外令人唏嘘。

但好在,高倉先生对这些和服的期待远不止于奥运会上的昙花一现,他希望能让和服的美传播到世界各地,吸引来自世界各地志同道合的伙伴,通过美来达到各国的理解与和谐,让人们尊重彼此的文化。

也正是这种理念,让这个和服系列更加熠熠生辉。

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