绝不含糊的五小时一镜到底，是iPhone镜头下的冬宫

用本品牌手机拍摄视频，以展现自家产品强大摄像功能的早已不是什么新鲜事。就拿苹果自己来说，去年冬天，他们就曾邀请大卫·雷奇（David Leitch）和知名摄影师罗伯特·艾斯威特（Robert Elswit），用iPhone 11 Pro拍摄了一支雪花四溅的精彩短片。

但是这一次尤为特别。

一向不大强调艺术属性的苹果将他们的镜头对准了参观世界上最伟大的博物馆之一，俄罗斯的冬宫。

于是，我们得以更随着iPhone 11 Pro Max的镜头，穿越冬宫的45个大厅，在金碧辉煌的殿堂中漫步，欣赏陈列于此的588件艺术杰作。其中，还贯穿着各位舞者的表演和作曲家Cyril Richter的现场演绎。

背景音乐也丝毫不马虎，莫斯科音乐人Mujuice、来自美国的爵士萨克斯风演奏家Anton Schwartz和最富盛名的当代作曲家Gabriel Prokofiev的原创作品。

这些当然算不得特别，真正令人惊叹的是它的幕后：这支五个小时的电影拍摄一镜到底、没有经过任何剪辑，并且在此过程中，手机持续拍摄，一次电都没有充过。

这个五小时电影的预告片👇

我们都知道，电影是剪辑的艺术。正因如此，即使是最广为人知的长镜头电影《鸟人》，其实也并非真正意义上的一镜到底，它使用了硬切，也用到了诸多特效剪辑和隐藏剪辑。但这部长达五小时的影片《冬宫》，却是扎扎实实地一镜到底，甚至片长就等于本身录制的时长。

“对我来说，冬宫就像是一个活生生的人，他是我们这场拍摄的主角，他无需配合，只是像他自己原本那样就好。”影片的导演Aksinya Gogh表示，“在这个项目中，对我来说，尤其重要的是维持各个时代之间的联系，更确切地说，是超越时间的艺术，那是在现代生活和最新技术之外存在的艺术。”

得益于电影的一镜到底的拍摄手法，创作团队把这部手机当作一个游客，尽情地展现一个前来游览的艺术爱好者沉迷于博物馆的一天。他慢慢欣赏博物馆的各种展品，流动的背景音乐又象征着他个人的思索。

一镜到底无疑为拍摄增加了许多困难，其中最困难的场景之一是剧院舞台。摄像的手机需要不间断地旋转360度，因此除了操作员和演员外，其他任何人都不能进入内部，以免破坏构图。因此，制作团队在几乎盲目的情况下拍摄了这个场景，但它也是影片中最壮观的部分。

另一大困难是iPhone 11 Pro Max经历了不同的载体：起重机、摄影师、手推车……因为绝对不剪辑，所以这几个载体之间的过渡显得尤为麻烦，需要极其小心谨慎地操作。但这是值得的，他们拍摄出了之前从未有人记录下的精美细节，如拉斐尔凉廊令人震撼的天花板。

当这个项目最初提出时，大家都有一个共同的担忧，那就是苹果手机的电池续航能不能坚持这么久？在技术总监的带领下，团队做了详尽的测试，首先是将iPhone 11 Pro Max放在窗边后开启摄影功能，令人欣慰地是，它支撑了六个小时。

但是很快，大家发现事情并没有那么简单，拍摄时曝光、自动稳定、对焦……这些对电池的影响都很大。导演也不得不重新整理行进路线，工作人员也必须一次次重复，为每个大厅和通道都绘制来详尽的脚本，并计算在每个空间的拍摄时间。甚至有一张时间表，精确到拍摄到每一个地方手机应该有多少剩余电量。

在实际拍摄时，这部手机不负众望，不仅出色地完成了任务，而且在5小时20分钟的录制后，仍有19%的电量残余。对于苹果的制作团队来说，这实在是个意外之喜。

苹果的这个构思来源于什么？我想，根源应该是著名的俄罗斯导演亚历山大·索科洛夫（Alexander Sokurov），他曾在2001年12月在冬宫拍摄过一部电影《俄罗斯方舟》，就是连续不断地拍摄，从冬宫的一个大厅穿越到一个大厅，通过相机的视角来观察凝固在冬宫的时代与现代世界的交织。

这部影片由此得到启发，更超前地使用了手机拍摄这样的方式，冬宫博物馆的馆长甚至赞美，这是“技术逐渐人性化时，电子美学的下一个阶段”。导演本人也把它当作一个超越了广告甚至电影的实验性作品，因为直到最终按下“停止录制”的按钮，才能明白是否是一个成功的作品。

——简直像人生。没有彩排，无法重制，不可预测。

虽然很美，五小时确实太长，在如此快节奏的世界中，我们很难想象有人能一口气看完整部作品。导演Aksinya Gog笑称：“我是世界上唯一声称‘不必看完我的作品’的导演。”

不过，这部影片几乎每一个场景都是独立的，无论想要欣赏冬宫的哪一个部分，都可以拖到相应到部分，随时沉浸在欣赏这座美轮美奂博物馆的乐趣之中。

更何况，一镜到底、五个小时本身就足够有噱头，即使看不完它，也不影响这个话题的传播：让我们花五个小时欣赏整个俄罗斯冬宫，它是由iPhone 11 Pro Max一镜到底的拍摄。