人工智能复仇记？ 火人节2018又要我们怎么逃亡
地球村村民，真是越来越爱聚在一起讨论人类新议题。
8月26日-9月3日，来自全球各地的弄潮儿集聚美利坚合众国内华达州的沙漠虚拟城市——Black Rock City，一边庆祝火人节，一边讨论人类新鲜事。
火人节2018以“I， Robot”为主题，灵感来源于科幻作家Issac Asimov的同名短篇小说，书中最为盛名的是嵌入每个机器人的正电子大脑深处的三个基本定律：
1.不得伤害人类；
2.服从人类命令；
3.不违反第一、第二定律的前提下，必须保全自己不受伤害。
围绕主题，火人节2018向来自全球各地的艺术家，提出“在虚拟城市里，你如何建造一个机器人来观察人类、攻击人类的世界？”
这回有将近100+个艺术家交了答卷，我们从中挑选了10个极具代表性作品。
01 The Orb
作者： Bjarke Ingels, Jakob Lange, and I, Orbot
国家： 丹麦
“反光球”The Orb拿下了今年社交媒体刷屏冠军。
出自火人节常驻嘉宾——艺术家Bjark Ingels & Jakob Lange，The Orb直径将近100英尺（约35米），大小约为地球的1/50万。
Project Echo 卫星
The Orb在外形设计方面，以NASA的Project Echo于1960、1964分别发射的两颗金属球体状卫星作为灵感蓝本。两位设计师，通过设置充气泵，往里打气，使其漂浮于空中。
因体积庞大，以及反光效果便于拍照打卡的The Orb，走过路过的游客，都忍不住驻足观赏。
同时，据说耗资5万美元（约35万人民币）的The Orb已入围火人节历史前十最昂贵装置。
02 Desert Guard
作者：陆明
国家：中国
*图源谷大白话
Black Rock City最具中国元素的作品——Desert Guard，由漫画家陆明铸造。
喻为“放大版”成吉思汗盔甲的Desert Guard，高达15米，重量约为10吨。庞然大物身处沙漠，风沙起，如同一个处于战斗状态的战士。嗯！还让我想起了电影《寻龙诀》，追杀着陈坤升华革命友谊的古墓战士。
对应主题，Desert Guard整个作品寓意也是够的，它提醒着现代生活的每一个人，Peace & Love很重要，科技也需要设限。
03 Galaxia
作者：Arthur Mamou-Mani
国家：英国
外媒小伙伴说，“这是本次火人节最具深度的作品”。
Galaxia，由定居于伦敦的法国建筑师Arthur Mamou-Mani制作，20个木材桁架汇聚而成，形状酷似科幻电影黑洞场景。螺旋状的木材朝向天空，继续延伸，重量随着高度渐渐降低，直至为零。装置心脏是一个3D打印而成的的曼陀罗状木架。
身处热闹火人节的Galaxia，由于木材隔音效果强，成为了此次火人节最佳的“睡觉藏身之处”。
作品寓意阐述方面，设计师指出，Galaxia最先出现在科幻作家Issac Asimov的《基地系列》，是Gaia的进化阶段，是一个极具生命力的漩涡星状体。
04 Pan Genius
作者：Amy Munson
国家：美国
Pan Genius，是一只坐在书本上的夜光猩猩机器人，由美国艺术家Amy Munson创作。
提及为何要以猩猩作为火人节的参展作品，Amy Munson认为，人类已经进化到创造人工智能的时代，自己无法想象人类走向消亡的那一天，但最初的模样，我略知一二——猩猩，所以Pan Genuis寓意着重回人类起源。
05 Passage
作者：Dana Albany
国家：美国
概括作品——“健壮男子漫步麦田”（滑稽解读）。
Passage是美国雕塑家Dana Albany的作品，是一个机械碎片以及钢铁废弃物组成的铁质雕像。
整个作品，可分为两部分——身长10米的肌肉男（甚至可以解读为一个无性别机器人）钢铁雕像以及钢铁麦穗。
在作品阐述方面，Dana尝试模糊人物特质，直接给观众抛出疑问——真人？机器人？贴切展示出人工智能时代，机器人在外貌塑造方面，离人类越来越像；而麦穗，代表着丰收，它日后会成为何人口中之物。细思极恐，机器人也要抢粮食了。
06 Robot Resurrection
作者：Shane Evans
国家：美国
电影《复仇者联盟》中的奥创，最开始只是钢铁侠与绿巨人用心灵宝石制造出来，用于守护世界和平的人工智能，一步之错，被抛弃的奥创，被改造成为了灭绝世界的杀人机器。
图源 Maker Faire
如同现实版奥创，创作者Shane Evans指出，Robot Resurrection，是一个躯干由废弃飞机零件组成的30英尺的机器人，被改造后，它成为了一个会喷火的愤怒机器人。它的喷火是随机，没有人性，是对世人的报复，源头则是人类对它的抛弃。
07 The Altar of Intentions
作者：Daniel Strickland, Vinicius Luz, M.Emoto Institute, Brazilian Burners
国家：巴西
巴西代表队这次带来的作品是个水雕塑，由当地雕塑工作室 Massaru Emoto Institute旗下的两位头牌艺术家Daniel Strickland & Vinicius Luz制作。
出产在热带雨林的The Altar of Intentions ，混合了巴西宗教、气象元素。水，代表着人的思想是流动的；把水汇聚在一个雕像中，寓意着人类创造的人工智能，是人类智慧的结晶。
08 Ethereal Fleeting
作者：Lukas Truniger, Itamar Bergfreund & Bruce Yoder
国家：瑞典
北欧代表团的种子选手——Lukas Truniger, Itamar Bergfreund & Bruce Yoder，这回带来的作品，似乎是想给这个沙漠带来一丝丝冰冷感。
三位艺术家通过建造一个能够把水蒸气凝固成云的电子装置。在白天，自然光照耀下的云层，颜色渐变，时而白如玉，时而黄如画，时而粉如糖。到了夜晚，单一蓝色LED灯照着云层，整个装置对比热情似火的火人节，氛围略奇妙，如同走错片场。
至于与主题“I Robot”的关系，设计团队说，“没啥意思，就想让大伙知道人和机器人其实是共生的，不能打破平衡。”
09 IAMAI and the Burnbots
作者： Joe Crossley
国家：英国
据说，这是今年网红打卡照中，出现频率最高的作品。
形状酷似一个仪式场景的“IAMAI and the Burnbots”，是野生型独立艺术家Joe Crossley 以设计工作室IAMAI名义制作的电子艺术装置。
用一个站立在城堡上的机器人，电源插上，发亮的机器人在向人类伸出友谊之手。整个画面，看似一个人机友好相处的和平岁月。
10 In Every Lifetime I Will Find You
作者：Michael Benisty
国家：美国
社交媒体#Burning Man2018的Tag里，实在有太多在这个作品下拍摄的狗粮照了。拍摄完这张照片的游客，还要用个五颜六色的小心心表示——十里狂风，不如您。
In Every Lifetime I Will Find You ，由两个身长25英尺，相拥在一起的镜面抛光不锈钢雕塑组成。创作者Michael 用恋人相拥的姿势，表达世人和平相处的盛景。
但我认真想了一下，人类相拥，有情终成眷侣，但人机相爱，会有好结局吗？
9月3日晚，伴随着一场场凶焰烈火，虚拟城市Black Rock City一年一度的8天营业时间结束。
关于Burning Man Festival，首次现身于1986年，传闻是美国人拉瑞·哈维、珍瑞·吉姆斯和一些朋友在旧金山贝壳沙漠燃木头人，以示表达自我身份。
后交由名为“Black Rock City, LLC”的机构组织，举办时间为每年八月月底到九月初，共计8天。
这是一场无惧于展示自我的狂欢节，以社区观念、包容、创造性、时尚以及反消费主义作为宗旨。
如今，火人节除了是全球各地艺术家的展示场所，更是成为了全球各地弄潮儿的朝圣之地。
举行地点在内华达州沙漠的火人节，在这8天里，入城游客又称“Burner”，他们在这里能够买到的物品只有咖啡以及冰块，其余生活用品需自带，乍一听，火人节就是8天逃亡记了。
曾有人称，向没有参与过火人节的人描述感受，就像跟盲人形容色彩一样困难。
这场逃生记，看来得凑个钱凑个假，来年也去凑个热闹了。
