“艺术不仅于此,生活不仅如此。”
SHU Projects是SHU GALLERY的全新尝试,灵感来自于青年艺术家的独特魅力,以轻盈的个性探讨当代美学的不同形式,将独立的品味融入生活的细节。希望你我能够从新的角度,与艺术家一起延续艺术生活化的态度。
全新展览「惜物,观者,第二自然。」有别于过往的独立个展或群展,将展厅分为三个独立空间,同时呈现三位青年艺术家的个展。
|展览信息|
艺术家:叶帆,梁廷玮,张业鸿
Artist: Fan Ye, Tingwei Liang, Yehong Zhang
开幕式:2021.05.02(周日)15:00-18:00
Opening: 2021.05.02(周日)15:00-18:00
展览时间:2021.05.02——2021.06.15
Duration: 2021.05.02-2021.06.15
展览地点:SHU GALLERY (深圳市宝安区新安三路一巷10号SHU空间5楼)
Venue: SHU GALLERY, 5F SHU SPACE, No. 10, 1st Lane, Xin'an 3rd Rd, Baoan District, Shenzhen, China
策展执行:SHU Projects
Curation Executor: SHU Projects
主办方:SHU空间
Sponsor: SHU SPACE
|展览前言|
一个关于未来的故事,为什么非要从猴子说起?这是关于库布里克《2001:太空漫游》的问题。
猴子是人类的祖先——身处于进化论发表一百多年后的时代,这似乎是一个无可反驳的常识了。尽管对比漫长的进化过程,从猴子到人的距离不过一瞬,但我们已习惯把这个物种当作异己的“他者”,像对小猫小狗一样看待曾经的同类。作为直立行走的动物,我们先是解放了双手,因此得以制造工具,把自身从动物性中分离出来。在电影里的飞船诗意地遨游宇宙之前,有一只猿猴曾狠狠挥下骨棒。它一次次敲击,一次次进化,最终被扔向闪耀的苍穹。
物,象征着人类智慧的曙光,同时也是一个人欲望的形象。因此,所有的物品都有两个功能:或是为人所实际运用,或是为人所拥有。而在消费社会中,对物品的使用转变为对欲望的陈列。当一个物体剥除了功能价值,或是从它的用途中被抽象出来,它就成为了纯粹的对象。最终,物与人的关系在占有的激情和符号的价值中被颠倒,我们也由物品的主人变成了物品的奴隶。
诚然,在森严的物体系中,物本身已变得比物体和人之间的行为更为复杂。这时,自然成了掩盖人与物的结构失序的牌坊。比如汽车尾翼的仿生学,归于自然;车库也消隐于表面生活,退居花园深处;燃油煤气管线隐藏于腔内或地下。或许不得不承认的是,我们所面对的是一个技术世界下的现实:它是自然,却不是人们所想像的自然。它是人工产物,却不再单单只是人工制品。人类、环境与其他物种在各种媒体科技急速发展下已然模糊的界线,甚至混杂成一种后人类的想像。
二十一世纪可谓是迈入一个“改造”的纪元,基因工程所牵动的生物科技、自动化的物品所催生的AI机器人、征服自然生态的人类意志……展览中三位艺术家分别从几个不同的角度阐释他们对生活世界的想像,就像是一次从未来向过往回望的考古学,试图以旁观者的态度,来理解人类目前的处境。
文/张业鸿
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「惜物」
叶帆
人还是物的主人,或者人和物是平等的。
家具的功能性始终伴随着人类社会的演化。功能是存在的价值,却不是价值的全部。当家具脱离使用的语境,作为陌生的物质陈列在空间中。价值被重新审视。家具的基本材料组成和颜色被重新获得关注。家具的制造方式也被重新质疑和重建。
人会被物所累,物却留存的比人长。正如王羲之所说“欣于所遇,暂得于己”。
云雾系列,叶帆,太空泡棉,45cm x 45cm x 45cm,2020
座作系列,叶帆,5+2 Studio,太空泡棉,多个尺寸,2020
「观者」
梁廷玮
“蓝色猴子(MANKEY)”系列作品是艺术家梁廷玮的代表系列之一,2020的新“蓝色猴子”系列当中加入了部分与人类文明相关的体态与元素,期待在先进文明与原始种族的视觉碰撞中拓展新的视角与维度。往远了说,猴子系列是关于进化论,猴子慢慢进化成了人类,那么我们也许有一天也会进化成别的什么物种,于是未来人看待我们的感觉实际上和我们看待猴子的看法是相同的。我们看着猴子,猴子也凝视着我们,但猴子可能并不理解我们存在的方式和意义,我们的未来即是如此。
三个火枪手,梁廷玮,综合材料雕塑,300cm x 120cm,2021
耶稣受难图,梁廷玮,综合材料绘画,30cm x 40cm x 3cm,2019
「第二自然」
张业鸿
请想象自然是双重的:它既是一个地理空间,又是一个意义系统编织起来的空间。
在我们认知世界所依赖的诸多意识形态之中,自然是最为隐蔽化的。人类的观看、言说、表征、改造等种种行为,都可以伪装在精心包装过的外衣下,形成一套自然主义叙事。而在这些诗意的表象背后,往往存在被我们忽略的感知断层和权力话语。
这仿佛是一个在虚拟和现实间穿梭往返动作:物质性空间会对人的心灵产生作用,而人对自然的凝视也会回溯式地成为穿透现实的暴力。我们将如何拯救那些脆弱的事物?例如洋流和波浪的方向,风或太阳的过剩。
破碎风景手册,张业鸿,
定制墙纸、单频录像、收藏级艺术微喷、异形画框装裱,多种尺寸,2020
日落笔记,张业鸿,
定制窗帘、彩色打印、单频录像、挂衣杆、T恤,尺寸可变,2019
|购票信息|
正价票:¥38(含一杯艺术家联名咖啡)
早鸟票:¥30(限前66张,含一杯艺术家联名咖啡)